Die theatrale subversion wurde im Jahr 2003 in Hildesheim gegründet. Zunächst als freies künstlerisches Netzwerk konzipiert, wurde unter dem Label und um den Gründer Martin Zepter in immer neuen Arbeitszusammenhängen im studentischen Kontext der Studiengänge „Szenische Künste“ und „Kulturwissenschaften und ästhetische Praxis“ produziert. Die Arbeiten bewegten sich in dieser Anfangszeit besonders zwischen theatralen Bühnen- und interaktiven Performanceformaten. Dabei entstanden auch Produktionen in Kooperation mit anderen Akteur*innen, wie z.B. dem Performanceduo Katze & Krieg. Es folgten verschiedene Festival-Einladungen und Preise, u.a. Theaterszene Europa in Köln, Arena der jungen Künste in Erlangen, Theaterpreis der Bürgerstiftung Hildesheim.

Das Entwachsen aus dem studentischen Milieu und die zunehmende Professionalisierung der beteiligten Theaterschaffenden ging einher mit einer Doppelpassförderung durch die Kulturstiftung des Bundes in den Jahren 2012 – 2014. Die theatrale subversion verlegte in diesem Zusammenhang ihren Arbeitsmittelpunkt nach Dresden, wobei das Label seiner niedersächsischen Brutstätte – u.a. in Form von institutionellen Koproduktionen und künstlerischen Kooperationen – weiterhin stark verbunden blieb. Aus dem vormals eher offenen Netzwerk entwickelte sich in dieser Phase eine kollektive Struktur. Neben dem Produzenten und Theatermacher Martin Zepter bildeten die Zeichnerin und Bildende Künstlerin Henrike Terheyden, der Performer Aljoscha Domes, der Medienkünstler Norman Grotegut und die Regisseurin und Performerin Romy Weyrauch nun den Kern der Gruppe. Weiterhin in Zusammenarbeit mit diversen Gastkünstler*innen entstanden vier Produktionen unter wechselnder künstlerischer Leitung: Das Diskurstheaterstück „1989 [exit ghost]“, das inszenierte interaktive Fest „LIEBE“, die Science-Fiction-Performance „Terra Cognita“ und der Videowalk „Epnotia“. In der anschließenden Gastspieltour wurde die Inszenierung „1989 [exit ghost]“ in Berlin, Würzburg, Gera, Bremen, Braunschweig, Hildesheim und darüber hinaus in New York gezeigt und stieß auf ein breites Presse-Echo.

Mit dem Ende der Doppelpassförderung reorganisierte sich die theatrale subversion erneut. Seit 2016 bilden Romy Weyrauch und der Regisseur, Produzent und Performer Michael Neil McCrae die künstlerische Leitung. Weiterhin in Kooperation mit einem Netzwerk aus Künstler:innen produzieren die beiden Theaterschaffenden ihre Arbeiten in Koproduktion mit verschiedenen Institutionen, u.a. mit dem LOT-Theater Braunschweig, HELLERAU Europäisches Zentrum der Künste, tjg. theater junge generation und dem Societaetstheater Dresden.

Arbeiten der theatralen subversion werden und wurden gefördert durch: Kulturstiftung des Bundes, Fonds Darstellende Künste, Land Niedersachsen, Stiftung Niedersachsen, Kulturstiftung des Freistaates Sachsen, Amt für Kultur und Denkmalschutz der Stadt Dresden, Kulturstiftung Dresden der Dresdner Bank, Kulturstiftung des Freistaates Thüringen, Rosa Luxemburg Stiftung – New York Office, die Sächsische Landesmedienanstalt und durch das Nationale Performance Netz NPN.

Arbeiten der theatralen subversion waren und sind in folgenden Institutionen zu sehen: Segal Theatre New York, The Tank New York, Theaterdiscounter Berlin, 100 Grad Berlin, Brotfabrik Berlin, Kaltstart-Festival Hamburg, Theaterszene Europa in Köln, Pavillon Hannover, Schlachthof Bremen, Explosive-Festival in Bremen, Mainfranken Theater Würzburg, Stellwerk Weimar, Kunstfest Weimar, Hart am Wind-Festival Göttingen, Arena der jungen Künste in Erlangen, Theater für Niedersachsen (Hildesheim), Theaterhaus Hildesheim, Theaterfabrik Gera, LOT Theater Braunschweig, Projekttheater Dresden, Societaetstheater Dresden, tjg. theater junge generation Dresden, HELLERAU Europäisches Zentrum der Künste Dresden.